摄影新视觉

摄影新视觉

图文: 陈峰

在人类没有文字之前，人们将眼睛看到的自然万象用图像形式记载传承，从广义上说读图的历史远远早于读文字的历史。随着文字的产生、推广和普及，上世纪人类进入了读文字的时代，进入以文字符号为主的学习年代。随着科技的进步和社会的发展，特别是数码相机的普及和印刷技术的进步，计算机和网络的发达，图片以各种形式铺天盖地地呈现在人们眼前。读图已经成为一种新习惯，踩着如今盛行的“穿越”的步伐，我们又一次跨进“读图时代”。如今在平面媒体编辑眼中，在确定稿件是否适合自己读者群时，首先得看图片的质量，这颠覆了过去以文字内容为主来确定稿件的做法。这种图片为主导的趋势，宣告新读图时代的到来。

此时的读图和以往任何时代都不同，平面媒体、网络平台、影视平台随时随地可以提供无法计数的图片，且面对数量庞大的图片的人群，可以是读图者，也可以是图作者，还可以是图片的二次创作者……甚至可以是各种各样的身份角色。在读文字的年代，能看到制作精美的平面纸质印刷品便是一种奢侈，而如今这些已远远满足不了读者的需求。如果拍摄图片的摄影师呈现给读者的依旧是千千万万的摄影师拍摄过的满脸皱纹的老汉、烟雾缭绕的晨炊这等俗套的画面，就无法吸引读者的眼球，无法让自己的摄影作品脱颖而出令世人瞩目。在这个新读图年代，每位摄影师必须得有自己的独特视觉对应策略。

回到问题的焦点，当我们面对相同的客观世界，手持相同的摄影器材时，怎样才能拍摄出不同视觉的效果图像呢？

错觉的摄影新视觉

错觉又叫错误知觉，是指不符合客观实际的知觉。而摄影的错觉具有瞬间性，这种错觉一般情况下是读者在短时间内的错误知觉。假如你的拍摄对象——人，给读者以三头六臂的错觉，当读者和自己记忆中的人比对后，发现有所不同，此时便会引起他们的二次阅读，再次判断，得出正确的结论。这种重复判断后的心理感受，是一种正反馈，给带来愉悦是无可非议的。从错觉到正确判断，从再阅读的吸引读者眼球，到再判断产生的心理愉悦的快感，都是错觉摄影的魅力所在。

拍摄时，用超广角和超长焦不同于人眼所能看到的效果来表现事物，是大家常用的手段。比如用超长焦拍摄远处的高山下民居，给人视觉错觉是山显得特别的高大，这种空间的错觉是镜头透视带来的夸张效果，可以称之为空间错觉。当然这样的错觉手法明显有些陈腔滥调，从有长焦时便得以广泛使用。空间错觉的还有一个例子，许多著名的风光摄影师迷恋于拍摄石头的纹理，在石头纹路中寻找类似于山川河流的图案，似乎相似度越高越好。其原因在于这种相似程度决定了读者读图时的错觉程度，显示的纹理让读者错觉的机率增大，且再阅读的时间增长，之后的愉悦也更多。

当然我们这里所谈的错觉摄影比惯有的错觉更加的夸张，运用错觉摄影得有语不惊人死不休的夸张和勇气。错觉摄影并不仅仅只有空间错觉，当拍摄人像时，从上往下拍感觉被摄者的脸变尖了，这是空间错觉；当用光让面部腮帮在阴影之中，也能进一步让人感觉到她的脸再次变小。根据物体的线条排列和明暗色彩对比，也能营造出相同的错觉效果，这便是几何错觉了。除此之外，用物体表面的反光能给人时间错觉；用相机的相对被摄体的运动能营造出运动错觉等，留意错觉给摄影画面带来的改变，就是一种崭新的视觉效果。

附图一：这是一张给读者造成几何错觉的摄影作品，猛然间让你吃惊的是，这个人的身体呢？细看才明白这她的身体是被柜台的板挡住了。附图二：错乱时间，玻璃的反光和灯光让人感觉到是太阳挂在天上，其实那是傍晚的灯光从室内透出。

偶发性对称的摄影新视觉

对称只是构图中的一种形式，当偶发性的对称出现时，便可以称作一种摄影新视觉形式。

假设一下，你看到一棵树下左右各有一个苹果，对于树干来说是对称了，这种图可以称作对称。假如这两个苹果到树干的距离相等，当观察者和树干间的连线距离相同时，此时会让人感觉到有趣，假如你看到的是这两个苹果同时从树上下落，且下落的速度和落地时间相同，你定会大为惊叹，这就是偶发性的对称。而一个苹果却无法发生这种偶发性的事故，好像双胞胎能更能引起人们的兴趣是一样的道理。现在我们知道一个道理，对称比单个更加吸引人，原因是对称在自然界中存在的机率相对更少，完全的对称几乎是不存在的。

高楼大厦的每一扇窗都是对称的，但是不是偶发性的对称，假设你在拍摄两扇窗户时，两扇窗前都摆着两盆同样的花，两扇窗前分别站着两对正在调情的鸽子，相比之下，后者为偶发性的对称。在拍摄时得善于寻找这种偶发性的对称，当然也可以创造性地发现这种对称，我们把常见的几种偶发性的对称做如下的解释。

拍摄小孩在草地上骑自行车，自行车前后轮是对称的，两部自行车左右展开也是对称的，这种对称都缺少偶发性，假如画面右边一头牛，左边也是一头牛，中间正好有车骑过，都朝着一个方向前进。当你按下快门的瞬间，自行车正好在两头漫步的牛中央，车头和前一头牛屁股的距离，车尾和后一头牛的牛头的距离正好是相等时，这时的中间位置就是一种偶发的信息，这时画面会让读者感觉到巧了！这时对称构图的独特性才散发出来。我们把这种多种物体参与，空间在平面展开的称之为偶发性的平面对称。平面对称需要摄影师以敏锐的目光去寻找和发现。

有平面的对称，相应就有立体的偶发性的对称，顾名思义在拍摄时对称的参照物和对称物体不在同一平面上，他们之间是前后远近的关系。以牵着狗海边散步为例，这种情形在国外的海边经常能见到。假设拍摄一位大海边的漫步者，就得依仗背景天空的无比绚丽，当天空晚霞一般时很多人会放弃拍摄，因为人、大海、天空这三要素中，最富有变化的是天空。这种照片一般只能依靠天空的变化来拍摄出与众不同的图片，来取悦读者。但是，当你选择海边的太阳伞做前景，中间的那根支撑的杆选作参照物时，等待远处海边二位牵着狗散步的人经过，左右移动改变拍摄位置，很容易得到一张让这两位牵着狗的人和中间的杆子发生完全对称的图片，这是的完全对称让读者感觉到尤为难得，这种对称的形成是依靠摄影师改变和前景位置迅速变化画面参照物和被摄体之间的几何关系而形成的，这种对称称之为偶发性立体对称。假如说偶发性平面对称依靠的是有好眼光来发现，而偶发性立体对称的形成和摄影师主观能动性关系更加密切，因此用创造性地发现偶发性立体对称来形容是不为过。

图三为偶发性平面对称。图四为偶发性的立体对称，树干用来分割地面的圆形图案，使得两个圆圈和前景中的树干发生对称，画面立刻变得诡异和有趣。

缺失摄影的新视觉

人眼睛的视角大约为150度，就相机镜头拍摄角度进行换算的话，这个视角和超广角相当，广阔的视角造成人日常能观察到的物体大部分为完整的个体。在人潜在意识中都有看完整物体全貌的心理诉求，看全貌后才能正确地作出判断，因此当看到缺失不完整的物体必然会用比较长时间进行判断。不仅如此，画面中的缺失也让读者感到有别于常见的完整，这种缺失能产生新鲜感，让读者耳目一新。

在泰国北部的山区有一种头戴着铜环的长颈人，他们的长脖子令人震惊，拍摄时刻意地用柜台把人脖子以上部分和身体分开，那脑袋和脖子便显得突兀和令人吃惊。极大程度地吸引读者进行二次阅读。这种缺失是因为遮挡造成的，我们称之为遮挡缺失。当了解这种刻意的缺失造成的魅力时，就能在摄影创作中得以运用。还有一种手段来达到缺失的目的，那就是利用画框来剪切被摄体。

关于画框的剪切画面不属于本文讨论的范围，这里只对画框对主题剪切造成的缺失进行探讨。在街拍时经常有人利用路人的一只手参与构图，而不用一个完整的人这是为何呢？一只手可以说明前景中的一个人，且对背景遮挡的比较少，而被画框裁去身体的人手，这只缺失身体的手在画面中显得很灵异。以上两种缺失的效果，在画面中呈现给读者都是缺少的形式，这时主体被遮挡的部分或者被画框切个的部分，在画面中有类似的图案重新呈现。如图三中，此时右边的那只牛的头呢？缺失了，左边这头牛的屁股呢？缺失了。但是从整个画面来看，这些元素都存在，只是不用2只完整的的牛来交待牛而以，这种画框剪裁比前者单独的裁一只手出来的手法，更加高级，更加有趣。

图五为遮挡摄影的一个典型实例。图六中导游指着神像讲解时挥动的手，让画面显得灵异，假设把导游和游客都摄入画面，这种奇异的效果顿时消失殆尽。

多趣味中心的新视觉

摄影师把主体当着陈述的对象时，往往会遇到主体不具备足够吸引读者的趣味性，无法吸引读者的眼球，这时直接拍摄的图片乏味，作者自己可能也会感觉到没有“感觉”，在这种情况下可以考虑选择具有兴趣点的陪体。假如主体本身可能具备足够的趣味性,能深深地吸引着读者时，此时画面上添加新的趣味中心不仅不会削弱主体的表达，相反因为整体画面趣味性的增强，让作品增加更多的吸引力。

图七是芬兰赫尔辛基的广场，比较单调。改用图八的拍摄手法，通过一辆旅游大巴窗子的反光来拍摄时，画面就显得多元化，特别是那路灯，从大巴顶上弹出头来，有如一双眼睛调皮地看着读者。画面因此变得生动货品。这时画面从原来建筑的单一到后来大巴玻璃反光，大巴车身的风筝图案和路灯的加入，陪体带来了多重视觉兴趣中心为画面添彩。

我们现在用文字来表述图像内部深处的含义，很不准确，缺乏完善公认的一个解说图像的符号系统，因此许许多多摄影师对自己拍摄的表述就用二个字来替代——“感觉”。当拍摄不出自己满意的作品，也就是只能拍摄到雷同的作品时，便说没有今天没有感觉，这时感觉在某种意义是雷同、平凡。拍的越久摄影师这种感触就越多，为此有的人开始跋涉万水千山去拍摄自己未曾见过独特的景象，去寻找那些封闭深山中和外界交流甚少的世界。这种寻找前现代的拍摄方式，能带来一些感官上的新鲜玩意，是不错的拓展自己摄影作品的手段，但是不是唯一的。这里将来还是会有人来拍，一样能拍出你当初想要的东西，目前看来前现代的图像不仅不能给读者新奇的感受，而且还有泛滥之势。2008年，莫毅《小区》系列作品获得平遥大奖，他很高兴地告诉读者， “我能获奖是当代艺术新现实主义的胜利回归。” 在我看来莫毅的成功和他独特的视觉效果和呈现形式密切相关。这种独特的视觉效果进一步的发现整理归纳之后，形成自己独特的新视觉，对每位摄影师来说是值得终身探索。

图一《铜环女》作者：陈峰拍摄地点：泰国